Учебная страничка: Картины из цветов – плоскостная флористика

Материал из Wiki 54
Перейти к: навигация, поиск

Учебная страничка: Картины из цветов – плоскостная флористика

Флористика – разновидность декоративно прикладного искусства, создание букетов, композиций, панно, коллажей и других произведений из различных природных материалов (цветов, листьев, ягод, плодов и т.д.), которые могут быть живыми, засушенными или искусственными. Термин «флористика» в нашей стране лет 40 назад относился к картинам из цветов в раме, но с тех пор это понятие чрезвычайно расширилось. Не так давно появилось уточняющее название «плоскостная флористика».

Из истории плоскостной флористики

Засушенные плоские цветы встречаются уже в культурах древней Иудеи и Египта, в V-III веках до нашей эры. Прессованные растения в виде гербария известны в Европе со времен средневековья. Хорошо сохранившиеся образцы гербария XVI века можно и сегодня увидеть например, в парижском Ботаническом музее. Создание композиций из засушенных цветов как вид традиционного искусства существует многие сотни лет в Японии. Оно получило там название «осибана» (ошибана), что в переводе и означает «прессованные цветы». В Китае и сопредельных ему странах, Тайланде, Корее и других, занятие прессованными цветами издревле было отдельным, очень почитаемым ремеслом. В 19 веке в викторианской Англии засушенные цветы (прессованные) вошли в моду. В гостиных висели художественные гербарии в овальных рамках. Из Англии мода пришла в Европу. Салоны Германии, Франции наполнились декоративными картинками из засушенных цветов. Из Европы эта мода пришла и в Россию. Интересным примером художественного оформления гербария служат цветы, собранные и засушенные С.А. Толстой летом 1892 года, фотографии, которых опубликованы недавно издательством «Ясная Поляна». Интерес к флористике, как назывались тогда работы из прессованных цветов, вновь пришел в Европу в послевоенные годы. В 20-е годы ХХ века техника коллажа стала очень популярной и достигла своего расцвета. Много художников (начиная с Пикассо) использовали газетные листы, этикетки и пр. для большей выразительности и достоверности. В СССР работы из прессованных цветов стали появляться на выставках в Москве и Ленинграде. В 60-х годах появились московская, ленинградская, минская и харьковская школы. Традиции тех лет до сих пор живы в Московском городском обществе охраны природы, в секции «Природа и творчество». В последние годы коллажи из прессованных цветов становятся все более популярными.


Флористика сегодня (стили флористики)

  • В наши дни искусство цветочных аранжировок очень популярно — будь то плоскостные картины, выполненные из цветов и природных материалов или букеты. Принято выделять четыре стиля флористики: вегетативный, декоративный, форма-линейный и параллельный.
  • Вегетативный стиль предполагает аранжировки, выполненные из срезанных цветов и зелени, подобранных с учетом их индивидуальных особенностей, среды обитания, формы роста. Такие композиции выглядят очень гармонично, естественно и поражают природным очарованием используемых компонентов и мастерством флориста, сумевшего уловить и передать это очарование.
  • Декоративный стиль направлен на создание из большого количества различных цветов, единой композиции, которая будет смотреться как целое, вобрав в себя индивидуальность компонентов и явив миру нечто новое, необычное.
  • Форма-линейный стиль проповедует, как правило, асимметричную расстановку. В отличие от декоративного стиля, форма-линейный ставит во главу угла особенности всех используемых материалов, причем их количество минимально. Что касается форм, используемых при создании форма-линейных композиций, то здесь имеет место и плоскость листа, и различные геометрические фигуры (шар, куб).
  • Параллельный стиль предполагает создание композиций из срезанных цветов и трав, расположенных рядами (горизонтально или вертикально). Каждый из рядов составляется из растений определенного вида и цвета. Композиции, выполненные в параллельном стиле, очень эффектно выглядят в высоких декоративных вазонах или плошках.
  • Выделяют также такие направления как бизнес-, свадебная, ритуальная флористика. Цветы сопровождают всю жизнь человека — и так будет до тех пор, пока они растут на Земле.


Плоскостное высушивание цветов

Высушенные таким образом растения сохраняют не только форму, но также свой цвет. Они нужны для изготовления флористических картин, коллажей, панно. Давайте рассмотрим методы плоскостного высушивания цветов.

  • Прессование
Укладываем растения между газетными листами.
Уложить газетные листы под пресс.

На газетную бумагу раскладывают листья, складывают газету вчетверо. Этот пакет вкладывают в новый, второй газетный пакет, тоже сложенный вчетверо. Уложив стопку газет с листьями на стол и прикрыв ее фанерой, сверху устанавливают груз до 5 кг. Цветы сушат в книгах, среди газетных листов, в старых журналах.

  • Консервация цветов при помощи гербарной сетки

Гербарна сетка состоит из двух деревянных рам с натянутыми металлическими сетками, меж¬ду которыми помещают цветы, уложенные среди листов бумаги и ваты. Рамки стягивают шнурками или зажимами, подвешивают в местах, где много солнечных лучей и циркулирует воздух. Во время сушки раму снимают и проверяют готов¬ность растений. При температуре 25-35°С растения высыхают за 3-4 дня. При температуре свыше 40-50° может измениться цвет растения, чего нельзя допускать.

  • Прессование горячим утюгом
Сушим листья утюгом.

На доску для глажения кладут 4-5 листов газетной или промокательной бумаги и раскладывают слегка просушенные листья. На них укладывают газетную бумагу и прижимают горячим утюгом.

Для плоскостного высушивания можно использовать некрупные изящные цветки – анемоны, виолу, кореопсис, космею, лен, мальву, мак, примулу, фиалки. О методах объемного высушивания читайте на сайте:( [1]).

Cоздания плоскостной картины

Этапы создания плоскостной картины
Этапы работы Содержание работы
I этап *для успешной работы нужно научить использовать найденные материалы и выбирать способ их обработки с учетом и назначения изделия;
  • соблюдать правила выполнения технологических операций по их обработке;
  • контролировать свои трудовые действия;
  • находить и исправлять ошибки.
II этап Отбор материалов, из которых будет выполняться та или иная композиция.
III этап Сбор композиции.
IV этап Выполнение эскиза композиции на бумаге.
V этап Подбор фона для изделия.
VI этап Раскладывание цветов на подготовленный заранее лист бумаги (картона) в виде букета, узора, композиции. Дополнение композиции засушенными листьями и травами. Соблюдение требований при составлении композиций:
  • вокруг изображения оставляем поле шириной 1,5 – 2 см.
  • крупные детали помещаем в центре, мелкие и средние располагаем так, чтобы достигнуть гармонии равновесия и выразительности.
  • карандашом размечаем расположение отдельных элементов на основе и наклеиваем их в таком порядке: сначала те элементы, которые должны расположены на заднем плане, а затем те, которые находятся на переднем плане и частично перекрывают первые.
VII этап Сушка готового панно под прессом в течение суток, затем размещение в рамку.

Примеры работ

Работы выполненные обучающимися объединения «Умелые руки» руководитель Родина Т.Г.

Источники информации: